Share it – ryhmien luovuutta edistävä tilakonsepti
Opinnäytetyön aihe kumpuaa tämän päivän työelämän tarpeista. Yhtäältä työn luonne on voimakkaassa murroksessa, kvartaalitalouden lainalaisuudet vaativat työyhteisöistä yhä kilpailukykyisempää tulosta ja samaan aikaan globalisaatiokehitys aiheuttaa oman paineensa Suomen innovatiivisuusasteelle kansainvälisellä markkinalla. Kaiken tämän lisäksi kansainvälinen taantuma tuo oman haasteensa yritystoimintaan niin meillä kuin muuallakin.
Toisaalta uudemmat sukupolvet eivät ole enää välttämättä kiinnostuneita pakkotahtiseen työntekoon perinteisessä merkityksessä, vaan luottavat enemmän verkostomaiseen tapaan toimia, jossa Internetillä on keskeinen merkitys. He myös arvostavat työn ilmapiiriä enemmän kuin siitä saatavaa palkkaa tai statusta.
Tilanne on Suomen tulevaisuuden ja kansainvälisen kilpailukyvyn kannalta siis haastava.
Tässä työssä on pohdittu sitä, millaisilla tilallisilla ratkaisuilla ja ryhmätyöskentelyä tukevilla malleilla olisi mahdollista tukea luovuutta tulevaisuuden työpaikoilla ja organisaatioissa ja siten auttaa Suomea kansainvälisillä työmarkkinoilla.
Työn näkökulma on korostetun poikkitieteellinen. Taustaksi on koottu yhteen tietoa luovuuden psykologian, tietotyön johtamisen sekä ns. hyvän tilan teorioista.
Teoreettisen viitekehyksen pohjalta on kehitelty luovan tilan uusi paradigma, niin sanottu mood-episodien kokonaisuus.
Mood-episodilla tarkoitetaan tässä kunkin toimintotilan sekä siihen liittyvän luovan prosessin vaiheen kannalta olennaisen tunnelman yhdistelmää. Työssä on erityispaino tilan elämyksellisyydessä ja moniaistisuudessa.
Suunniteltavan tilakokonaisuuden viitteellisenä kohderyhmänä on käytetty noin 30-40 henkeä työllistävää luovalla alalla toimivaa yritystä, jonka liiketoiminnan veturina toimii ryhmätyönä tapahtuva uusien palveluiden tai tuotteiden tuotekehitys. Tämä lähtökohta on kuitenkin ainoastaan viitteellinen, sillä työn lopputulos on luonteeltaan skaalautuva mahdollistaen luovan tilan paradigman hyödyntämisen kaikenkokoisissa yrityksissä, organisaatioissa ja verkostoissa.
- - - - -
Share it - A Space Concept for Team Creativity
The goal of this graduation project stems from the demands of today’s working life. Right now the nature of work is changing rapidly and the logic of quarter economics demands more and more competitive edge and measurable results from the workforce every day. At the same time globalization puts a certain pressure on the innovative capability of Finland in the international competition. In addition the global recession casts its challenges for companies here and elsewhere.
On the other hand, the younger generations are not necessarily interested in spending their lives in fast paced working life anymore. They trust more in networks and web-related ways of working. They also value more the atmosphere of the workplace than the wage or status.
From the point of Finnish future and competitive edge the situation is challenging.
In this project I have been studying the spatial preconditions and structures that enhance the innovative group dynamics and creativity in the workplaces of the future and thus potentially help Finnish companies to succeed in the international market.
The perspective of this project is cross disciplinary. A variety of information has been collected together from psychology of group creativity as well as knowledge-related and design management theories and philosophies of so called good space. The theoretical background relies on the work of several innovative thinkers like Christopher Alexander, Mihaly Csikszentmihalyi, Edward De Bono, Dorothy Leonard & Walter Swap, Ikujiro Nonaka & Hirotaka Takeuchi – just to name some.
The new paradigm of creative space, the so called mood-episodic space, has been created on the basis of these theories. In this project the mood episode is referring to a combination of functional space and the mood relevant to the certain phase of the creative process according to Leonard & Swap. Creative process has been understood as a cyclic continuity including preparation, definition of the problem, divergence, incubation and convergence plus some additional supporting moods.
For creating the final concept itself I’ve gone through research data relevant to different elements of space creation: concept of place & multisensory aspects, rhythm & episodes, shape & structure, materials, measures, colors & contrasts, lighting, indoor/outdoor division, scents and audio feeds. The emphasis in the concept is on the multisensory affects and experience design.
The referential target group of the project is an imaginary company of 30-40 employees working within creative industry. The focus and competitive edge in the company would be the product development process. Nevertheless, this is just a referential starting point, because the goal of this project has been to produce a scalable paradigm and a general concept for a creative space which could be implemented in all kinds of organizations, business hubs and networked companies on the globe.
The result of this project is a 3D illustrated space concept of eight branded mood episodes. The concept includes all the spatial elements of these moods: color schemes, materials, furniture, structures, dimensions, lighting and even audio effects and dynamic scents.
Together these moods cover the whole creative product development process taking good care of the different phases of it and the support needed in each of the phases according to the relevant results of creativity research.